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日本折扇是什么?让全世界着迷的日本传统之美

分类: 文化扇子京都日式现代风祭典
日本传统折扇的照片

什么是扇子——日本引以为傲的「可以折叠的美」

在日本,「扇子」(日语读作せんす / Sensu)是一种可以折叠、随身携带的小型手持扇。它由细致削开的竹骨配上纸或布的扇面组成,合起来纤细轻巧,展开时弧线优雅。这种设计本身,就已经是一种美学。

扇子的历史可以追溯到一千多年前的平安时代(公元8~12世纪,日本古代宫廷文化最繁荣的时期)。当时的扇子并不是简单的纳凉工具,而是贵族在礼仪、交流和社交中使用的象征物。它甚至可以代替书信、表达身份和教养。
换句话说,最初的扇子是一种“文化与地位的象征”,而不是单纯用来扇风的道具

之后进入武士的时代,扇子的角色进一步扩大。它开始出现在日本传统文化的各个场景中,比如日本舞踊、能乐、歌舞伎、茶道、正式礼仪训练等。
扇子从“身份的象征”变成了“日本文化中不可缺少的道具”

折起来时小小一支,安静而含蓄;打开时图案展开、气场十足。这种“便于携带的功能性”和“视觉上的仪式感”的平衡,正是扇子能流传上千年的理由

扇子的历史——一千年延续下来的优雅

最早的扇子形式被称为「木简扇」(もっかんせん)。它是把薄薄削开的竹片或木片用绳子装订在一起,像一本可以翻开的“小册子”。据说,这种形状来源于当时记录文字、备忘用的木简。纸还非常昂贵的年代,这是聪明而务实的做法。
也就是说,扇子一开始是“记录工具的延伸”,而不是为了乘凉而生的

后来,纸逐渐普及,「纸扇」出现了:在竹骨上贴纸,形成更轻、更易携带的折扇。
从这一时期开始,人们会在扇面上绘制花鸟、山水、季节风物,或者书写和歌(日本传统短诗)。
扇子逐渐从“实用物”升级为“拿在手里的艺术品”

镰仓时代以后,日本的扇子通过中国传入欧洲。到了18世纪,日本的折扇在欧洲上流社会被视为优雅与教养的象征
在法国宫廷,打扮精致的贵妇人会在舞会或社交场合手持折扇——轻轻遮面、慢慢打开、优雅地摇动。“如何使用扇子”本身,甚至被视为一种高雅的礼仪
也就是说,扇子不只是日本日常用品,它还是“日本式审美”的出口,向全世界展示了东方的精致和含蓄

扇子的多样类型——根据用途不断演变

今天的日本扇子并不是单一形态,而是根据用途、使用场合、美学诉求分成多种类型。以下是常见的几类

京扇子
产自京都,被认为是最具代表性的传统折扇。 特点是做工极其细腻、扇骨纤细、图案优雅,常有花鸟、四季风景、吉祥纹样、金箔装饰等。京都长期被视为日本传统手工艺中心,因此京扇子常被当作高档礼物。
舞扇
用于日本舞踊、能乐、歌舞伎等传统表演艺术。 和日常的扇子不同,舞扇通常更有重量、更坚固,展开时存在感很强。表演者会用扇子的开合、角度、速度去表达“风”“雪”“波浪”“情绪”等象征性的意境。 也就是说,舞扇不仅是道具,它也参与“表演语言”本身。
男持ち扇子 / 女持ち扇子
传统上,男性常用色调沉稳、低调的扇子,比如深茶、黑、墨绿等;女性常选择色彩更明亮、图案更华丽的扇子,比如花卉、金色点缀、薄粉或淡雅和色。 现代来说,这种区分变得更自由,选择已经更多取决于个人风格,而不是性别。
香り扇子(带香味的扇子)
在扇骨或扇面中加入香气(类似淡淡的香水或传统香料),打开时不仅送来一阵风,还会散出轻柔的香味。 这种类型近年来非常受欢迎,被视为同时兼具“凉爽”“气味品味”“个人小道具”的现代小物。 可以看出,扇子并不是“老旧的传统物”,它一直在根据时代继续进化。

扇子在现代的意义——传统 × 日常生活

直到今天,扇子仍然在日本社会中被使用,而不是只留在博物馆或舞台上。
首先,它依然是一种“自己创造一阵小风”的方式。与电风扇、空调不同,扇子带来的风是贴近身体、安静、温柔的
在日本的夏天(闷热又潮湿),人们会在地铁、排队、逛夏日祭典(日本夏季的民间庆典、夜市活动)等场合用折扇轻轻扇风。
这种行为被视为既照顾自己、又不打扰他人的一种体贴的降温方式。在日本文化中,“不给周围添麻烦”本身就是一种礼貌。

同时,随着环保意识的提升,扇子再次受到关注。
“不耗电、可重复使用、随身携带”的降温方式,被认为既环保又优雅。
很多海外品牌和设计师也开始把折扇当成时尚元素,而不仅仅是解暑工具。你会看到扇子被放入造型拍摄、秀场、街拍配饰中,不再只是“解热用品”,而是“个人风格的一部分”

可以说,一把小小的扇子里,装着日本式的生活哲学

  • 对季节变化的敏感(比如用清凉的蓝色、流水纹样去表现夏天)
  • 对细节和礼仪的重视
  • 对手工艺与匠心的尊重

最终,我们可以这样理解扇子:
它当然能带来凉风,但更重要的是,它表达了一种“如何优雅地生活”的态度。
跨越了一千多年,扇子依然在手心轻轻打开,把风带到身边,也把日本的美学带给世界